Próximos lanzamientos de Cameo

Entre los lanzamientos para el próximo mes de marzo por parte de Cameo encontramos algunos de los títulos más aclamados de la pasada edición del Festival de Sitges. Es el caso de la húngara Jupiter’s Moon, justa merecedora del galardón a la mejor película, que saldrá a la venta el 9 de marzo en formato DVD.
Tras darse a conocer internacionalmente con su anterior White Dog (Dios blanco), el húngaro Kornél Mundruczó vuelve a brindarnos una fábula social de contornos fantásticos que pone el dedo en la llaga sobre la impasibilidad de la Vieja Europa ante el drama de los refugiados sirios. A la valentía de su discurso en un tema tan controvertido y candente, máxime teniendo en cuenta la dura posición de su país con el tema, hay que añadirle el virtuosismo de una puesta en escena caracterizada por una cámara inquieta que tiene su mejor ejemplo en la persecución automovilística que tiene lugar en los últimos minutos, y que consigue un efecto igual de espectacular, si no más, que el de cualquier escena de este tipo vista en una superproducción estadounidense, pero sin caer ni un ápice en su vacua aparatosidad.
La edición comercializada por Cameo de Jupiter’s Moon ofrece la película en su versión original en inglés y húngaro, así como el doblaje en castellano, en ambos casos en una pista 5.1, subtítulos en castellano, e imagen en su aspect ratio original de 2.35:1 con mejor anamórfica. Como contenidos extras se incluye el tráiler del film, juntos con sus respectivas fichas técnicas y artísticas.

Un día antes del lanzamiento de Jupiter’s Moon, Cameo hará lo propio con La piel fría, la esperada adaptación a la gran pantalla del éxito literario de Albert Sánchez Piñol. La historia nos traslada a los años posteriores a la Primera Guerra Mundial, cunado un barco a vapor se acerca a una isla perdida del océano Antártico, lejos de todas las rutas marítimas. A bordo se encuentra un joven de oscuro pasado, cuya misión es asumir en solitario el puesto de observador meteorológico y vivir en soledad durante un año en el fin del mundo. Pero en la orilla no encuentra ningún rastro del hombre a quien debía reemplazar, solo un náufrago trastornado que ha presenciado un horror que se niega a mencionar. El resto es bosque, una cabaña desierta, rocas, silencio y el mar circundante. Cuando la noche comienza a caer, emergen unas indescriptibles criaturas reptiles a las que deberán hacer frente.
Dirigida por el francés Xavier Gens y protagonizada por David Oakes, Ray Stevenson y una extraordinaria Aura Garrido en el papel de Aneris, La piel fría verá la luz en formato doméstico tanto en DVD como en Bluray. En ambos casos se incluye la película en su versión original en ingles y los doblajes en castellano y catalán, en pista 5.1 en la edición en Dvd y en pista Dolby Atmos-Dolby TrueHD en Bluray, subtítulos en castellano y catalán, e imagen en 2.35:1, con mejora anamórfica en el DVD y codificada a una calidad de 1080 24p en el Bluray. Las ediciones se completan con media hora de contenidos extras, entre los que se encuentra el tráiler de la película y su making of.

Ya el día 23 se pondrá a la venta El sacrificio de un ciervo sagrado, el perturbador nuevo film del siempre polémico director griego Yorgos Lanthimos. Premio de la Crítica en Sitges y ganadora del galardón al mejor guion en Cannes, este film de terror psicológico en estado puro está protagonizado por Collin Farrell y Nicole Kidman, quienes dan vida al matrimonio formado por Steven, un eminente cirujano cardiológico, y Anna, una oftalmóloga respetada. A ellos les va bien y llevan una vida familiar feliz y sana con sus dos hijos, Kim y Bob. Steven entabla amistad con Martin, un niño de dieciséis años sin padre y a quien ha tomado bajo su ala. Las cosas toman un giro siniestro cuando Steven presenta a Martin a su familia; su mundo gradualmente se convierte en un caos y Steven se ve forzado a hacer un sacrificio impactante o correr el riesgo de perderlo todo.
El sacrificio de un ciervo sagrado será comercializada en formato DVD yBluray, incluyendo la película en su versión original junto a su doblaje español, subtítulos en castellano, imagen en 1.85:1 y una serie de contenidos extras que suman unos catorce minutos, en forma de tráiler y entrevistas.
Más información: http://cameo.es/

"The Scare Ific... Collection" de Hantik Films regresa con "One Body Too Many"

Más de tres años después, el sello francés Hantik Films recupera “The Scare-Ific… Collection” con el lanzamiento de la sexta entrega de esta colección consagrada a la recuperación de cine de género clásico norteamericano. Lo hace con One Body Too Many, película dirigida en 1944 por el prolífico artesano Frank Mc Donald. Orquestado por la división de serie B de la Paramount, la propuesta del film se encuadra dentro de las denominadas “Dark House Mistery”, corriente de la que Hantik Films ya ha dado buena cuenta en alguno de sus lanzamientos previos.
Tanto es así, que su configuración sigue la estela de uno de los títulos más populares del estilo, la versión de la canónica pieza teatral El gato y el canario que la propia Paramount produjera apenas cinco años antes a mayor gloria de Bob Hope. El mayor signo de distinción de One Body To Many, así las cosas, se encuentra en la participación de un sobrio Bela Lugosi inmerso en plena etapa de decadencia, quien da vida a un siniestro mayordomo que, siguiendo el perfil imitativo con el que fue encarado el proyecto, remite al personaje de idéntica profesión de Arsénico por compasión.
Como viene siendo costumbre dentro de “The Scare-Ific… Collection”, la película se ofrece en su versión original con subtítulos en castellano, alemán, francés e italiano. Los mismos idiomas más el inglés se repiten en el libreto sobre la película que se adjunta, en el que, una vez más, se ha encargado del texto en lengua castellana un servidor, José Luis Salvador Estébenez. Los contenidos extras se completan, como es habitual, con dos nuevos capítulos del serial Undersea Kingdom.
Desgraciadamente, Hantik Films ya no cuenta con distribución de productos en España, si bien su edición de One Body Too Many puede adquirirse a un precio de 8 €, más gastos de envío, a través de la tienda de “Sin’Art”: http://www.sinart.asso.fr/en/one-body-too-many-39444

Cameo celebra el 50 aniversario de "El prisionero" editando la mítica serie en DVD

Cameo editará en otoño la mítica serie The Prisoner (El Prisionero) en DVD. La serie, que cumple cincuenta años en plenitud de facultades el próximo mes de octubre, está posicionada como una de las series más influyentes y mitificadas de la historia. En solo diecisiete episodios, se concentran muchos de los elementos que hemos visto en infinidad de películas y series de fantasía y ciencia ficción de las pasadas cinco décadas, mezclando el género de espías con elementos de surrealismo y futuro.
El pack con los diecisiete capítulos que conforman la serie completa, en versión original inglesa y con subtítulos y doblaje castellano, contará con un libro escrito en exclusiva por el prestigioso crítico televisivo y experto en series Toni de la Torre.
El prisionero consiguió a finales de los años sesenta una gran popularidad mundial (incluso en España) y su último episodio desató oleadas de indignación en el Reino Unido, llegando a colapsar la centralita de la BBC. La serie ha envejecido bastante bien al tener una estética bastante atemporal, y algunas de las cosas que adelantaba (circuitos cerrados de televisión, tarjetas de crédito, etc.), ya son parte de nuestra vida cotidiana y se entienden mejor con la perspectiva arqueológica que con la futurista de la época.
La historia futurista e innovadora de un héroe que lo pasaba muy mal en cada capítulo, en su infructuoso intento por escapar de la aldea donde estaba prisionero atrapaba al espectador desde el primer capítulo. Tenía una apariencia visual y una calidad de producción inédita hasta la fecha, y se convirtió en una obra de culto, con uno de los primeros finales polémicos de la historia.
Es una serie original, genial y revolucionaria. Trató temas filosóficos en la rudimentaria televisión de la época (como el de las libertades individuales) y lo formateó a partir de la ciencia ficción y del surrealismo más desbocado. Fue arriesgada, no sólo porque mezcló en sus tramas drogas alucinógenas, técnicas de control mental y manipulación del sueño, sino por el planteo estructural de la historia, su atmósfera extrañísima y la forma elegida para desarrollar la intriga. Y, además, porque rompió con todos los moldes habidos y por haber, y porque inauguró el concepto de lo que hoy entendemos como televisión de autor, pero el paso del tiempo la ha situado como una auténtica obra de culto, venerada entonces por el mismo tipo de espectador que idolatra Lost (Perdidos) o Legion. Una trama confusa, una asfixiante atmósfera, mucho suspense, preguntas sin respuesta y temas radicalmente nuevos para la época dan vida a un esquema adelantado a su tiempo que sólo décadas después de su emisión ha recibido los elogios y la consideración que, sin duda, merece.

Luigi Cozzi edita en DVD su película "Blood On Melies' Moon"

Fenomenal noticia para los seguidores del cine fantástico italiano. Hace escasas fechas Luigi Cozzi ha editado en formato DVD a través de su sello Profondo Rosso Blood on Melies’ Moon, film que ha supuesto su regreso como director al largometraje de ficción, tras veinticinco años alejado del formato, y que pudo verse en la pasada edición del Festival de Sitges dentro de la sección “Brigadoon”.

Sinopsis: Francia, 1890. El inventor Louis Le Prince, después de patentar una máquina para fotografiar imágenes en movimiento y proyectarlas, ha desaparecido en extrañas circunstancias. Desde entonces no se ha vuelto a saber nada de él ni de su invento. Cinco años más tarde, los hermanos Lumière de Lyon han patentado una máquina muy similar a la de Le Prince llamada “Cinematógrafo”. Desde ese momento, 1895 es universalmente considerada la fecha oficial del nacimiento del cine. Sin embargo, sigue siendo un misterio qué pasó con Louis Le Prince y su invención. Este misterio (absolutamente auténtico) seguía sin resolverse hasta que de repente, en el 2016, en Roma, se abre “La puerta a los mundos” y con él un universo paralelo donde se encuentra la respuesta a este enigma.

Rodado con la libertad creativa que le brinda el haber sido financiado de su propio bolsillo, el director de Star Crash, choque de galaxias brinda con Blood on Melies’ Moon uno de sus mejores y más estimulantes trabajos y, sin duda, el más personal de todos ellos; un auténtico compendio y resumen de su persona y su obra, en el que aglutina referentes, filias y obsesiones. Su pasión por la literatura fantástica, su faceta de historiador cinematográfico, su querencia por los efectos especiales de estética kitsch, el giallo, la ciencia ficción y toneladas de cinefilia conviven en un irónico y cómplice artefacto metaficcional con reminiscencias experimentales, protagonizado por el propio cineasta y que tiene como hilo conductor la invención del cinematógrafo.

La edición en DVD de Blood on Melies’ Moon ofrece la película en su versión original italiana en una pista 5.1 con subtítulos en castellano, inglés y francés, e imagen con un aspect ratio de 1.66:1 con mejora anamórfica. Como extras, se incluyen dos piezas tituladas “FX Making Of” y “Backstage”.

Más información y pedidos en: http://www.profondorossostore.com/es/home/328-blood-on-melies-moon-la-porta-sui-mondi-un-film-di-luigi-cozzi.html

"Vial of Delicatessens" inicia su colección sobre la obra de Ted V. Mikels con el lanzamiento de "La orgía sangrienta de las mujeres demonio" y "Los come-gusanos"

Este mes de julio “Vial of Delicatessens” lanzará los primeros títulos de su colección dedicada al cineasta norteamericano de Serie B-Z Ted V. Mikels. Para ser más exactos, hoy día 27 con las películas: La orgía sangrienta de las mujeres demonio y Los come-gusanos.

Nunca estrenada en España, La orgía sangrienta de las mujeres demonio (Blood Orgy of the She-Devils) es una de las películas más representativas del terrorífico estilo del director Ted V. Mikels, y uno de sus mayores éxitos de los años 70, en el que no falta de nada, mezclando brujería, fantasmas, sangre y exorcismos. Considerado por la especializada web “DVD Drive-In” “uno de los mejores títulos de la historia del exploitation” el film narra como Mara, la Reina de la Brujería Negra, siempre secundada por su manada de Vírgenes Voluptuosas, atrapa bajo su hechizo a la pareja formada por Lorraine y Mark. Unos horribles asesinatos arrastrarán a los protagonistas al reino del mismísimo Satán, para vivir torturas que no podían imaginar.

En cuanto a Los come-gusanos, se trata de una demencial comedia de terror dirigida y protagonizada por Herb Robins y producida por Mikels. Con ella, se vio por primera vez en el cine (y suponemos que última) a gente que come gusanos y se transforma en monstruos desbocados, lo que propició que la película supusiera un pequeño fenómeno en los ‘drive-in’ americanos de los años 70. Robins da vida a Herman, un tipo extraño y solitario que vive en las afueras de una pequeña ciudad californiana, y que es acosado por el ayuntamiento para que abandone la casa de su propiedad, debido a que obstaculiza un plan inmobiliario. Para vengarse, el hombre libera una horda de gusanos en los suministros de agua y comida de la ciudad, lo que provoca que los ciudadanos comiencen a infectarse y a transformarse en horribles criaturas mutantes.
Distribuidas en tiendas físicas por Cameo, ambas películas salen a la venta en formato DVD a un precio recomendado de 11,95 € cada una, y se ofrecen en los dos casos en su versión original con subtítulos en castellano, imagen anamórfica en 1.78:1, así como varios extras, entre los que destacan sendos audiocomentarios a cargo de Ted V. Mikels.

Más información y pedidos en: http://vialofdelicatessens.blogspot.com.es/

"Los resucitados" verá la luz veinte años después

Veinte años después de terminar su rodaje, iniciado en 1995, la película de Arturo de Bobadilla Los resucitados verá la luz el próximo otoño de la mano del sello RedRum de Tema Distribuciones.
Considerada por unos como una leyenda urbana y por otros como la película “más maldita y de culto del fantástico español”, el título que Arturo de Bobadilla comenzó a filmar con Paul Naschy y Santiago Segura, mientras este se encontraba inmerso en la producción de El día de la bestia de Álex de la Iglesia, ha despertado siempre la curiosidad de los aficionados al fantástico.

Manuel Tallafé, Luciano Barriatúa, Santiago Segura, y Paul Naschy durante el rodaje de “Los resucitados”.

Bobadilla consiguió en su momento reunir a grandes nombres del fantaterror, como el propio Naschy o Antonio Mayans, junto con algunas jóvenes promesas de la época, caso de Santiago Segura, Manuel Tallafé o Zoe Berriatúa, en una barroca historia sobre un soldado de los Tercios de Flandes que es poseído por el demonio, con muertos vivientes incluidos. El mismo Segura la ha definido como “demencial” en los medios, encantado con que Arturo de Bobadilla haya perseguido su sueño.
Hace escasas fechas, Los resucitados acaba de terminar su nuevo doblaje con las voces de algunos de los actores originales como Segura, Mayans o Toni Fuentes, quienes se han reencontrado dos décadas después. La nueva sonorización ha contado también con otras ilustres colaboradoras en las personas de las actrices Lone Fleming y Sandra Alberti, dos clásicas del fantástico español que también han prestado su voz a este título. Por su parte, para poner voz al fallecido Naschy se ha contado con el veterano Héctor Cantolla, actor que ha doblado a Marlon Brando o Arnold Schwarzenegger entre otros, y quien habitualmente ponía voz a Naschy en películas como El retorno del hombre lobo o El carnaval de las bestias.

Arturo de Bobadilla y Santiago Segura durante el doblaje de “Los resucitados”.

Los resucitados comienza con la siguiente leyenda que resume el tortuoso proceso del proyecto: “Madrid, año 1994. Comienza el rodaje del largometraje Los resucitados de Arturo de Bobadilla inspirado en leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer, un proyecto plagado de misterios. La película se rueda en varios formatos. Tras un proceso tortuoso, en 1997 la película se edita, pero poco tiempo después la primera copia desaparece y los materiales originales parecen inencontrables, como por arte de magia. Décadas después, el material de rodaje, mudo, vuelve a aparecer también como por arte de magia, y a pesar del deterioro sufrido se decide volver a editar y postproducir en base al guión original, con el fin de que la película exista. Veinte años después, que diría Alexandre Dumas. Cosas de brujas y otros misterios”. Sin duda nos encontramos ante una auténtica rareza que no dejará indiferente a nadie.

Los muertos, la carne y el diablo en DVD de la mano de El buque maldito

La división videográfica de “El buque maldito” continua con su declarado objetivo de recuperar y reivindicar los films más olvidados e inusuales de nuestro cine fantástico con la edición de  Los muertos, la carne y el diablo (1974), segunda y última película de José María Oliveira, de quien el sello catalán ya publicara en el pasado 2015 su ópera prima, Las flores del miedo (1973).
Un año después de su debut, Oliveira recuperaba ampliados y corregidos los motivos temáticos, estéticos y narrativos presentados en aquella con la mucho más ambiciosa Los muertos, la carne y el diablo. Frente al equilibrio entre su envoltura de relato fantástico-terrorífico y las intenciones subyacentes de Las flores del miedo, esta delgada línea se difumina en esta segunda película, concebido desde un principio como una fábula adoctrinante de orden espíritu-religioso, nada extraña viniendo del fundador en España de la Iglesia Mormona. Para tal fin, Oliveira entremezcla La Divina Comedia con el mito de Orfeo, brindando un film que sobresale positivamente y por derecho propio de entre la media de la coetánea producción fantástica española, gracias al mimo puesto en su confección y, sobre todo, una estudiada puesta en escena rica en simbolismos y alegorías. El resultado se erige en toda una rara avis a reivindicar por sus propias virtudes.
Sinopsis: Juan Ardenas es un escritor que ha decidido cambiar su vida. Ha dejado de ser un hombre inmoral y egoísta y se ha convertido en un auténtico cristiano. A su vez, ofrece conferencias sobre la supervivencia después de la muerte: piensa que los difuntos siguen viviendo en un mundo confeccionado de antimateria. Mientras tanto, su esposa Luisa lejos de comulgar con sus nuevas ideas lleva una vida disoluta y adultera, siendo frecuentes sus aventuras sexuales al margen del matrimonio.
Al igual que sucediera con Las flores del miedo, Los muertos, la carne y el diablo ha permanecido durante años en el olvido, debido a la escasa difusión que disfrutó en su estreno y su nula comercialización en formato doméstico. Un limbo del que ahora sale gracias a “El buque maldito” con la que supone su primera edición a nivel mundial. Realizado a partir del máster original localizado en formato U-matic y dentro de las mejores condiciones posibles, la edición en DVD de “El buque maldito” ofrece la película en su versión íntegra, con audio en su versión original en inglés con subtítulos en castellano. Como extras se añaden sendas entrevistas con José María Oliveira y con su mujer y musa, Patricia Wright, además del pressbook estadounidenses. Todo ello dentro de una edición limitada que puede adquirirse a un P.V.P. recomendado de 10€, con gastos de envió incluidos, a través del mail: elbuquemaldito_zine@hotmail.com

Vial of Delicatessens distribuirá la obra completa de Ted V. Mikels ed

Vial of Delicatessens anuncia el lanzamiento a partir del próximo mes de julio de una colección dedicada al director y productor Ted V. Mikels, tras haber alcanzado un acuerdo con Tyrannosaurus Entertainment.

Ted V. Mikels (1929-2016) es considerado uno de los popes del cine de género de bajo presupuesto, y cultivó, siempre con medios más cercanos a la serie Z que a la serie B, multitud de géneros (terror, gore, ciencia-ficción, sexploitation, acción) en películas repletas de zombis extraterrestres, satanistas o científicos locos que llevan a cabo invasiones, desmembramientos o misiones imposibles
.
La colección constará de diecinueve títulos, casi todos inéditos en nuestro país, desde la ópera prima del director, Strike Me Deadly (1964), hasta su película final, Paranormal Extremes (2015), pasando por clásicos como Girl in Gold Boots (1968), The Corpse Grinders (1971), The Doll Squad (1973), 10 Violent Women (1982) o Mark of the Astro-Zombies (2004).

Los dos primeros títulos estarán en las tiendas en julio de 2017. Se trata de La orgía sangrienta de las mujeres demonio (Blood Orgy of the She-Devils, 1972) y Los come-gusanos (The Worm Eaters, 1978). Las ediciones contarán con diversos extras, entre los que se encontrarán audiocomentarios del propio Mikels, diversas entrevistas o piezas de making-of.

LANZAMIENTOS DE ABRIL DE "VIAL OF DELICATESSENS"

Fiel a lo que se está convirtiendo en una cita mensual, “Vial of Delicatessens” anuncia el lanzamiento desde el pasado miércoles 19 de dos nuevas entregas de su colección “Cinema Bis” que distribuye Cameo. Se trata de las setenteras No miréis en el sótano y Asesino sangriento que saldrán a la venta a un P.V.P. recomendado de 11,95 €.

Catalogado por “All Movie Guides” como un título básico del terror de los 70, No miréis en el sótano explora el lado más oscuro de la naturaleza humana por medio de un macabro cuento ambientado en el sanatorio Stephens, un hospital para enfermos mentales. Los métodos experimentales del Dr. Stephens permiten a los enfermos dar rienda suelta a sus filias y obsesiones, hasta que un hachazo fatal marca el inicio del fin. La joven enfermera Charlotte, recién llegada al hospital, sufrirá las consecuencias. Inédita en salas españolas, y editada únicamente en vídeo en una copia amputada, “Vial of Delicatessens” rescata la versión íntegra de este título de culto de la era de los grindhouse, definida como un cruce entre Alguien voló sobre el nido del cuco y La noche de los muertos vivientes por el “Slaughterhouse Magazine”. Lo hace ofreciendo la película en su versión original subtitulada en castellano, imagen en 1.78:1 con mejora anamórfica y varios contenidos extras, entre los que se encuentra el corto Mental Hospital de Layton Mabrey.

Por su parte, Asesino sangriento ha sido considerada como una relectura a lo bestia de Psicosis, mientras que su argumento se anticipa al de La noche de Halloween, marcando un sangriento hito en el cine de terror de los 70. El pequeño Matthew, un niño introvertido, asesina sin más explicaciones a su padre pasándole por encima con un tractor, por lo que acaba siendo recluido en un sanatorio. Años más tarde es dado de alta y vuelve a reencontrarse con su madre. Pero al ver que ella ha rehecho su vida con otro hombre, inicia un recorrido de sangrientos y crueles crímenes. Según el crítico Dick Birdie, se trata de uno de los mejores pre-Slashers de los setenta y el mejor título del excéntrico director Marc B. Ray, quien además, contó con los servicios actorales de Angus Scrimm, el mítico “hombre alto” de Phantasma, para uno de los papeles de esta pieza de culto que, pese a gozar de un merecido culto en el extranjero, nunca llegó a nuestro país, ni a salas comerciales, ni a formatos domésticos. Un vacío que remedia la presente edición, en la que se incluye la película con imagen en 1.78:1 anamórfica, audio en versión original con subtítulos al castellano, y un apartado de material extra en el que se encuentran los cortometrajes Salud mental y Del cementerio al lado de aquella casa.

Más información y pedidos en: http://vialofdelicatessens.blogspot.com.es/

ELLE, lo último de Paul Verhoeven, entre los lanzamientos de Cameo de marzo

Entre el listado de lanzamientos que pondrá en tiendas Cameo este mes de marzo, donde figuran lo último de Ken Loach con Yo, Daniel Blake, Palma de Oro a la Mejor Película en el pasado Festival de Cannes, o el recientemente ganador del Goya al Mejor Documental Frágil equilibrio, destacamos dos novedades por encima del resto.

La primera de ellas viene de la mano de Avalon y se trata del que ha supuesto la vuelta detrás de las cámaras del holandés Paul Verhoeven. Nos referimos a Elle, en la que el director de Los señores del acero o Instinto básico vuelve a levantar polémica con esta historia en la que una exitosa ejecutiva, interpretada por una inmensa Isabelle Huppert, busca llevar a cabo su venganza tras ser asaltada por un intruso en su propia casa. Galardonado con los Globos de Oro a la Mejor Película Extranjera y Actriz, ganador en los Goya del premio a la Mejor Película Europea y nominado al Oscar a la Mejor Actriz, este thriller psicológico de alto voltaje verá la luz en dos versiones: Dvd y Blu-ray, formato que lo hará en una edición especial con faja dorada. En ambos casos, se incluirá la película con tres pistas de sonido correspondiente a su versión original en francés así como los doblajes al catalán y al castellano, subtítulos en estos últimos dos idiomas y veinte minutos de contenidos extras, entre los que destaca una entrevista al propio Verhoeven.

De muy diferente perfil es el otro de los títulos en cuestión. Se trata de Terra Formars, adaptación del homónimo manga de cyber-punk por el incombustible Takashi Miike quien vuelve a mostrarse una vez más fiel a los excesos que conforman buena parte de su particular estilo. El argumento de la cinta nos sitúa  en pleno siglo XXVI, siguiendo los pasos de un grupo enviado a Marte con el objeto de quinientos años después de que la Humanidad decidiera empezar el proceso de eliminar a todas las cucarachas que fueron enviadas al planeta rojo quinientos años antes para que ayudarán a generar una atmósfera respirable por los seres humanos. Lo que el grupo no sabe es que en todo este tiempo las cucarachas han evolucionado, convirtiéndose en humanoides con una fuerza y agilidad extrema, que procesan, además, un odio visceral hacia los seres humanos. Al igual que Elle, aunque este caso editado por Mediatres y Winds of Asia, TerraFormars ve la luz en Dvd y Bluray, con la película en versión original en japonés y doblada al castellano, subtítulos en castellano e imagen en su aspect ratio original con mejora anamórfica. Como extras, se incluyen en formato audiovisual una entrevista al director y la première de la película en la pasada edición del Festival de Sitges, así como un libreto de cuarenta páginas escrito por Mike Hostench, subdirector del certamen catalán.

Más información en: http://www.cameo.es/

PRÓXIMOS LANZAMIENTOS DE CAMEO PARA FEBRERO

Entre la nómina de lanzamientos de Cameo para este mes de febrero son mayoría los títulos que hacen su desembarco en el formato doméstico tras un exitoso paso por el circuito de festivales. Es el caso del documental Fuego en el mar, Oso de Oro del pasado Festival de Berlín, o la que fuera Concha de Oro del Festival de San Sebastián, Sparrows. Ambos ven la luz en formato Dvd con audio en versión original y doblaje al castellano, subtítulos en castellano, imagen anamórfica y un precio recomendado de 15 €.

Junto a ellos, también encontramos a dos de los títulos más destacados de la pasada edición del especializado Festival de Sitges. Por un lado tenemos a The Neon Demon, la última película del director de Drive, Nicolas Winding Refn, esteticista ejercicio ambientado en el mundo de la moda. La película sale tanto en formato DVD y Bluray, con audio en versión original y castellano e imagen anamórfica.

El otro film es cuestión es el ruso Hardcore Henry, revolucionario film en primera persona que combina como no se había hecho antes los códigos del videojuego con el lenguaje cinematográfico, brindando “una revolucionaria orgía de ultraviolencia que ha revolucionado los códigos del cine de acción”, según figura en la publicidad de una edición que se pondrá a la venta el próximo día 10. Lo hará únicamente en formato Dvd, con imagen en 1.85:1 con mejora anamórfica, audios en inglés, castellano y catalán, y subtítulos en estos dos últimos idiomas.

Otro título que pondrá en circulación Cameo este mes de febrero tras su paso por festivales es Gimme Danger, documental dirigido por Jim Jarmusch que recorre la historia del mítico grupo de rock “The Stooges” a través del testimonio de sus integrantes, con Iggy Pop a la cabeza. Editado por Avalon, la edición incluye la película en versión original subtitulada al castellano e imagen anamórfica.

Por último, entre la nómina de novedades de Cameo cabe destacar el lanzamiento de tres films españoles. Uno es la edición en blu-ray del film musical de Carlos Saura Flamenco, flamenco, mientras que los dos restantes son dos recientes estrenos. Se trata de Lejos del mar, la última película de Imanol Uribe en la que el cineasta vasco vuelve a fijar su mirada en el mundo de ETA, en este caso a través de la historia de amor que surge entre un terrorista recién salido de la cárcel con la hija de una de sus víctimas; y Lobos sucios, film dirigido por Simón Casal de Miguel que repasa uno de los capítulos menos conocidos de nuestro pasado reciente: la presencia nazi en Galicia durante la Segunda Guerra Mundial.

Más información: http://www.cameo.es/

EL LAGO DE SATÁN Y DIFUMINADO EN DVD DE LA MANO DE VIAL OF DELITATESSENS

Desde el pasado 25 de enero Vial of Delicatessens ha lanzado cuatro nuevos títulos en DVD: un pequeño clásico del terror europeo y tres propuestas que nos acercan, cada una a su manera, al panorama actual del underground estatal.

Comencemos el repaso por estos lanzamientos con El lago de Satán, película que supusiera la ópera prima del hoy considerado director de culto Michael Reeves y que cuenta con el protagonismo de la que era la musa del cine de terror del momento, Barbara Steele. Siguiendo los cánones de los papeles que le dieran fama dentro de la escuela de horror italiana a raíz de la fundacional La máscara del demonio, Steele da vida a Verónica, una atractiva y recién casada chica inglesa que no sino la rencarnación de Vardella, una fiera bruja ajusticiada por los aldeanos de Transilvania en el siglo XVIII, Frente al estilo gótico imperante en el cine de terror gótico europeo de la época, Reeves añade a esta historia de brujería y posesiones unas patentes dosis de erotismo, comedia y elementos propios de la serie B americana que han convertido a El lago de Satán un título de culto entre los aficionados al fantástico europeo de la época. La edición de Vial of Delicatessens ofrece la película en su aspect ratio original de 2.35:1 con mejora anamórfica, audios en castellano e inglés, y subtítulos en castellano. Los extras se componen del tráiler de El lago de Satán así como de otros títulos.

Otro lanzamiento destacado es el de Nunca he estado en Poughkeepsie, la primera película del crítico y director del Festival de Sitges Ángel Sala, realizada bajo el manifiesto #littlesecretfilm. Plagada de referencias a los autores más importantes del cine contemporáneo, se trata de inquietante e inclasificable incursión en los fantasmas de nuestro tiempo dividida en tres actos sobre un acontecimiento pasado o futuro que afecta a la vida de Dick Tremaine. La imposibilidad de reencontrarse con la esquiva Sharon es el punto de partida de esta narración sin  ataduras acerca  de una ruptura sentimental que algunas voces han querido comparar con el David Lynch de Inland Empire. La presente edición se acompaña de abundante material extra, como imágenes del rodaje, una entrevista al director o la home movie de los años 30 Franklin D. Roosevelt en Poughkeepsie.
Tanto El lago de Satán como Nunca he estado en Poughkeepsie aparecen en DVD prensado y tienen un PVP unitario de 11,99 €, con gastos de envío incluidos si pide a través de la web del sello, estando también a la venta en grandes superficies y tiendas especializadas. Los otros dos lanzamientos, en cambio, se encuadran a la línea de ediciones de Vial of Delicatessens limitadas a cien copias y de venta exclusiva en la web del sello a un precio de 5,99 € más gastos de envío.

Por un lado tenemos el film independiente presentado en el Festival de Sitges de 2014 Difuminado, rodado en blanco y negro y sin diálogos. En él, nuestro buen amigo Pere Koniec evoca la fascinación del automóvil como obra de arte, creando una película de misteriosa trama y extrañísimo reparto. Además de Difuminado, la edición también incluye el mediometraje de Pere Policromía, igualmente seleccionado en el Festival de Sitges en 2010, completándose con abundante material extra de ambos títulos, entre los que destaca una entrevista con su director.

El otro título en cuestión es Daïmôn, incursión en el terreno del found footage de todo un veterano del fandom patrio como es el incombustible Javier Perea. El viaje de un grupo de amigos a un pintoresco lugar situado en plena naturaleza es el punto de partida que utiliza el alma mater de Imagen Death para esta cinta bautizada con un término que en ciertas culturas y tradiciones ancestrales se utiliza para referirse a diferentes realidades que comparten los rasgos fundamentales de  lo que se denominan ángeles y demonios. Al igual que en el caso de Difuminado, la edición de Daïmôn incluye numerosos contenidos extras, en forma de tráiler, Making of y varios videoclips musicales.

Más información y contacto en: http://vialofdelicatessens.blogspot.com y vialofdelicatessens@hotmail.com

Próximos lanzamientos de 39 escalones en formato doméstico.

Muchas y muy variadas novedades tiene preparadas 39 Escalones de cara a la inminente campaña publicitaria. Entre ellas, son mayoría aquellos títulos que, aunque comercializados previamente en formato digital en nuestro país, serán recuperados en condiciones netamente superiores al de las ediciones existentes.

Este es el caso, por ejemplo, de la mítica serie de animación de Hayao Mizayaki basada en Sherlock Holmes, que verá la luz en una versión remasterizada digitalmente. La edición de 39 Escalones ofrece los veintiséis capítulos de los que consta la serie repartidos en cuatro discos Dvd con audio en castellano e italiano (cabe recordar que se trata de una coproducción de la RAI), subtítulos en castellano e imagen en 1.33:1 fullscreen, a un precio recomendado de 21,95 €.

Pero Sherlock Holmes no es la única serie emblemática cuya edición en formato doméstico será mejorada por 39 Escalones. También una de las mejores y más recordadas series de Televisión Española será editada remasterizada digitalmente por parte del sello madrileño. Nos referimos, claro está, a la inolvidable La huella del crimen, serie ideada por Pedro Costa que, como es sabido, se basaba en famosos capítulos de nuestra crónica negra bajo la leyenda “La historia de un país es también la historia de sus crímenes, de aquellos crímenes que dejan huella”, y en la que intervinieron algunos de los cineastas más prestigiosos de nuestro cine, caso de Juan Antonio Bardem, Vicente Aranda, Angelino Fons, Ricardo Franco, Antonio Drove, Imanol Uribe o el propio Costa. Esta nueva edición se compone de cinco discos que comprenden catorce capítulos y cuenta con el añadido extra de un libreto a cargo de nuestro compañero Carlos Díaz Maroto, siendo su precio de venta recomendado de 25,95€. No obstante, para aquellos consumidores que no deseen repetir compra, también se lanzará unas semanas más tarde un pack especial con la tercera temporada de la serie, hasta ahora inédita en el formato.

Dejando ya el medio catódico, cabe destacar del mismo modo las nuevas ediciones de tres films que comercializará 39 Escalones en estos meses. De entre ellas, la más mediática es, sin duda, la protagonizada por La historia interminable, que será lanzada tanto en formato Bluray como Dvd. Ambas versiones serán presentadas en un digipack impreso a cuatro colores con dos bandejas para los dos discos de los que se compone. El primero, ofrece la película restaurada en su versión internacional, con audio en castellano e inglés y subtítulos en castellano, así como la hasta ahora inédita en nuestro país versión extendida, en este caso presentada en su versión original subtitulada. Además, este primer disco se completa con un audiocomentario subtitulado en la versión internacional a cargo del director de la película, Wolfgang Petersen, una pieza visual sobre el proceso de restauración y el storyboard, en lo que supone un adelanto del segundo DVD consagrado íntegramente a contenidos extras, entre los que se encuentra el trailer, el “Así se hizo” y un documental de aproximadamente una hora de duración titulado Un mundo de Fantasía, todo ello disponible en V.O.S.E. Se incluye, además, un libreto con textos de Jesús Palacios. Todo ello por 17,95 € en Dvd y 21,95 € en Bluray.

Sin abandonar el fantástico, pero en otro tono radicalmente distinto, 39 Escalones lanzará la que fuera la ópera prima del hoy reputado Darren Aronofsky Pi, fe en el caos, derivada con el tiempo en un film de culto. Dos pistas de audiocomentarios a cargo de Aronofsky y su protagonista, Sean Gullete, escenas eliminas, el tráiler y un tras las cámaras son los contenidos extras de esta edición que contiene la película con imagen widescreen, audios en castellano e inglés y subtítulos en nuestra lengua, y que será comercializada en Dvd y Bluray.

En idénticos formatos volverá a ver la luz el último de los lanzamientos que reseñamos y que tiene por protagonista a Saw III, la entrega de la popular franquicia que mayor éxito comercial ha conseguido en España, según reza la publicidad. Lo hace cargada de contenidos extras, entre los que se cuentan hasta tres audiocomentarios, y numerosas piezas audiovisuales con diferentes documentales así como escenas eliminadas. En cuanto a sus características técnicas, la película es acompañada por dos pistas de sonido en castellano e inglés codificadas en 5.1, subtítulos en castellano y un formato de imagen widescreen 1:78.1 en 1080p en el caso del Bluray.

Más información: http://39escalones.es/

VAMPYRES sale en DVD Y BD el próximo 15 de noviembre

 

A partir del próximo 15 de noviembre estará disponible en España, en alquiler y VOD, el largometraje de terror de Víctor Matellano Vampyres. Pocas semanas más tarde saldrá a la venta en DVD y Blu-Ray de la mano del sello RedRum. Como es sabido, Vampyres es una revisión del film de culto Las hijas de Drácula (Vampyres, 1974), de José Ramón Larraz, con guion coescrito por el propio Larraz, quien fallecía durante la propia preproducción de la película en septiembre de 2013. 

 

El esperado lanzamiento de Vampyres en España se producirá tras su aparición en mercados internacionales como Estados Unidos (ArtSploitation Films), Reino Unido (Soda Pictures), Alemania (Donau Films) y Japón (New Select). Además, el próximo 21 de noviembre saldrá a la venta en Escandinavia, y próximamente también podrá verse en televisión en España.

En cuanto a la edición de Vampyres que comercializará RedRum tanto en Dvd como en Blu-Ray, aparte de la película propiamente dicha, cuyas características técnicas están pendientes de confirmar, se incluirán una serie de contenidos adicionales compuestos por el tráiler del film, el “Making of”, narrado por el actor Jack Taylor, una entrevista con Caroline Munro y galería fotográfica.

Baskin y La sonrisa del hombre lobo, los próximos lanzamientos de Vial

La anunciada salida dentro de su colección “Clásicos Bis” de El monstruo de dos cabezas y Los maestros tullidos, no serán las únicas novedades que pondrá en circulación “Vial of Delicatessens” desde el pasado viernes 7 de octubre. Coincidiendo con la presentación de sus productos en el “Espai Fnac” que tendrá lugar este domingo 9 de Octubre a las 12.00 horas dentro del marco del Festival de Sitges, también verán la luz otras dos nuevas referencias que, al igual que sus compañeras de lanzamiento, pondrán ser adquiridas dentro del evento.

La más destacada de ellas a nivel mediático tiene como protagonista, precisamente, a una de las grandes sorpresas de la pasada edición del certamen catalán, la turca Baskin, apenas unas semanas después de que fuera estrenada de forma limitada en salas españolas por La Aventura, quien también participa en la edición. Dirigida por Can Evrenol en lo que ha supuesto su ópera prima, Baskin narra la bajada al infierno que una patrulla policial vive cuando acuden a cubrir una llamada de refuerzos en un abandonado edificio, ofreciendo una fantasía macabra donde lo onírico y lo siniestro de entremezclan para crear una atmósfera irrespirable y tétrica.

De venta exclusiva en su web, Baskin es comercializada por “Vial of Delicatessens” en Blu-Ray y Dvd a un precio de 14,99 € y 11,99 €, respectivamente, gastos de envío incluidos. La película se ofrece en su versión original turca subtitulada en castellano e imagen anamórfica en 2,35:1, y se acompaña de una nutrida cantidad de extras, entre los que se incluyen el cortometraje original que dio lugar a la película, una entrevista a Can Evrenol, así como otras piezas audiovisuales que recogen el paso de Baskin por varios festivales.

En cuanto al otro lanzamiento es discordia, se trata del documental de Javier Perea Paul Naschy: La sonrisa del lobo. En él, Jacinto Molina ofrece un recorrido cronológico por las películas en las que interpretó a su emblemático hombre lobo Waldemar Daninsky. Un compendio de imágenes, detalles y curiosidades comentadas por el propio Paul Naschy, con Toledo como telón de fondo, ciudad donde no en vano rodó alguno de sus títulos más representativos.

Editado en Dvd prensado a un precio de 9,99 € con gastos de envío incluidos, Paul Naschy: La sonrisa del lobo es presentada en su versión original con subtítulos optativos en inglés e imagen anamórfica en 1,78:1. Por su parte, el apartado de contenidos extras se nutre de una introducción a cargo de Javier Perea, una presentación y entrevista a Paul Naschy por la orden del Toledo Oculto, el cortometraje protagonizado por Naschy The Vampyre y una introducción al mismo por parte de su codirector Antonio Curado.

Más información y venta en: http://vialofdelicatessens.blogspot.com

Nuevos lanzamientos en DVD de Vial of Delicatessens...

“Vial of Delicatessens” edita hoy, 7 de octubre, dos nuevas ediciones con sabor oriental en DVD prensado dentro de su colección “Clásicos Bis”. En esta ocasión los títulos escogidos, inéditos hasta la fecha en nuestro país, son El monstruo de dos cabezas (The Manster, 1959), cinta de ciencia ficción codirigida en suelo japonés por George P. Breakston y Kenneth G. Crane, y la psicotrónica película de artes marciales taiwanesa Los maestros tullidos (Tian can di que, 1979).

Coproducida entre los Estados Unidos y Japón, El monstruo de dos cabezas combina la paranoia atómica con ciertos rasgos del “kaiju eiga” por medio de una trama de pura Serie B americana que no es sino una suerte de relectura del “Doctor Jekyll y Mr. Hyde” de Stevenson. Su surrealista argumento, plagado de soterrado racismo y machismo, unido a su pionera fusión entre ciencia ficción y terror le han valido con los años devenir en un título de culto, siendo incluso homenajeada por Sam Raimi en El ejército de las tinieblas (Army of Darkness, 1992).
José Luis Salvador Estébenez y José Manuel Romero Moreno, se ocupan junto a Víctor Olid de comentar el film en la pista sonora alternativa que se ofrece dentro de un nutrido apartado de extras entre los que también se incluyen los cortometrajes El ataque del pene mutante del espacio de Dani Moreno, Manster of Puppets de JJS, Tonto Larva de Naxo Fiol y Virus cabrón invade Alcorcón del mencionado Olid. En cuanto a las características técnicas de la película propiamente dicha, es ofrecida en su montaje íntegro, reducido en su momento para su distribución en cines, acompañado de su versión original en inglés con subtítulos optativos en castellano y formato de imagen en 1,33:1.

En cuanto al segundo de los lanzamientos, Los maestros tullidos, está considerado uno de los films favoritos de toda una generación de estadounidenses que asistieron a las delirantes proyecciones grindhouse en la calle 42 de Nueva York. No es para menos, ya que la película dirigida por Joe Law, seudónimo de Kei Law, está protagonizada por un grupo de minusvalidos luchadores marciales. El “uno sin brazos, el otro sin piernas… ¡Pero suman más cojones que nadie!”, tal y como reza la frase promocional que acompaña la edición de “Vial of Delicatessens” de Los maestros tullidos, la cual incluye la película en su aspect ratio original de 1,85:1 con mejora anamórfica y audio con el doblaje en inglés y subtítulos en castellano. En cuanto a los materiales extras tenemos el trailer y una secuencia alternativa del film, un audiocomentario a cargo de los responsables del blog y podcast “Aquí vale todo”, las piezas visuales tituladas “Reel de trailers de la calle 42” y “La calle 42, ayer y hoy”, así como los cortometrajes Gente Fat From The Hell is Back de Víctor Olid y Ande te metes, Mariví de Naxo Fiol.

Cada referencia tiene un P.V.P unitario de 11,95 €, con gastos de envío incluidos para territorio nacional, y pueden reservarse ya a través de la propia web de “Vial of Delicatessens”: http://vialofdelicatessens.blogspot.com/

El hombre y el monstruo y Este muerto está muy vivo, en DVD por Regia Films

Superado el periodo veraniego, Regia Films ya tiene listos dos nuevas referencias en DVD ya disponibles en tiendas. Ambos se enmarcan en dos de las líneas editoriales que el sello catalán viene desarrollando en los últimos tiempos y salen con un P.V.P. recomendado de 9,95 €, si bien en la web-tienda de Regia pueden adquirirse actualmente a un precio rebajado del treinta por ciento de 6,47 € más gastos de envío, siendo estos gratuitos para compras superiores a 20 €.

De este modo, por un lado tenemos la que supone la tercera entrega de “Terror mexicano”, la colección que está recuperando para el público español algunos de los títulos más importantes del cine fantástico clásico del país norteamericano. Tras los lanzamientos de El espejo de la bruja y La maldición de la Llorona ahora le toca el turno a otro de los títulos emblemáticos de la corriente. Se trata de El hombre y el monstruo, film de 1958 dirigido por Rafael Baledón. Representante de ese componente exploit presente en buena parte del cine de terror mexicano durante su edad dorada, El hombre y el monstruo ofrece una relectura del clásico literario de Robert Louis Stevenson “El doctor Jekyll y Mr. Hyde” de atractiva estética derivada de una lograda fotografía en blanco y negro, y acreedora a su vez de ese nivel de delirio tan característico de los exponentes genéricos de aquella cinematografía. La edición comercializada por Regia Films incluye la película en su versión original con sonido mono y formato de imagen en 1,33:1 fullscreen.

El otro lanzamiento en discordia viene de la mano de “VideoHits”, la filial de la editorial dedicada a la recuperación de títulos producidos entre las décadas de los 70 y los 90 inéditos hasta el momento en formato DVD en España y tiene como protagonista a una de las más recordadas integrantes de la ya de por sí reivindicada comedia estadounidense de los años ochenta, Este muerto está muy vivo (Weekend At Bernie’s, 1989). Dirigida por Ted Kotcheff, responsable de la mítica Acorralado, esta comedia de enredo narra las peripecias en las que se verán inmersos dos jóvenes empleados de una compañía de seguros cuando descubran que su jefe está muerto. En este caso, la edición se ofrece con dos pistas sonoras correspondiente a la versión original y al doblaje en castellano, subtítulos en este último idioma e imagen con mejora anamórfica con un aspect ratio de 1,85:1.

Más información y venta en: http://www.regiafilms.com/

Revenge of the Alligator Ladies a la venta en DVD, que incluye nuestro corto "SUSI"

Hoy el sello Vial of Delicatessens saca a la venta "Revenge of the Alligator Ladies", la obra póstuma del mítico Jesús Franco, terminada por otro grande: Antonio Mayans. Y por si eso no fuera ya motivo suficiente de alegría, el DVD incluye entre sus jugosos extras nuestro corto SUSI. ¡Hurra!

Más información acerca de la película:
"Al Pereira quedó tan decepcionado tras su última película qué no quiere volver a trabajar con Jess Franco, quien le insiste constantemente. Para colmo, no se libra de las Alligator Ladies, y además se ve repudiado por su propia familia. Desmoralizado, Pereira acepta la misión de intentar encontrar a una actriz alemana desaparecida y para ello emprende un viaje por diversas ciudades europeas que no hará sino empeorar las cosas: Unos turcos le persiguen para quitarle la vida. En plena crisis de identidad, el sex-symbol del detectivismo internacional se replanteará su profesión, su fe religiosa e incluso su condición sexual.

Jess Franco dejó incompleta “Revenge of the Alligator Ladies”, secuela de su libérrima “Al Pereira vs. Alligator Ladies”. Su compañero de batallas Antonio Mayans se sacó de la manga una no menos delirante trama para dar por acabada (¿o no?) la andadura del mítico personaje Al Pereira en el cine. La presente edición incluye la versión que Franco dejó parcialmente montada y la nueva locura llevada a cabo por Mayans, que la presentó en diversos festivales, entre ellos Sitges o Fantaspoa."

Aquí pueden comprar la película para que puedan gozarla con los cinco sentidos:

http://vialofdelicatessens.blogspot.com.es/2016/09/revenge-of-alligator-ladies_5.html

(Y no olviden pasarse y ojear toda la web de Vial, porque su catálogo es MUUUUY DISFRUTABLE).

La frusta e il corpo en DVD/BD

Regia Films amplia su apuesta por la alta definición al cine clásico con la salida de su segunda edición en Blu-ray. Un lanzamiento que, por otra parte, entronca con otra de las líneas editoriales que viene desarrollando el sello barcelonés como es la recuperación y difusión de la filmografía del maestro del fantástico italiano Mario Bava. Una labor que en este caso se cumple por partida doble, ya que el título escogido en esta oportunidad ha sido La frusta e il corpo, film protagonizado en 1963 por Christopher Lee y Daliah Lavi que se encontraba hasta el momento inédito en nuestro país comercialmente hablando, debido en gran medida a la temática sadomasoquista que encierra bajo sus ropajes de exponente de cine gótico su argumento, a la que no es ajena la participación en su guion del gran Ernesto Gastaldi, todo un obsesionado en la materia como demuestran algunos de sus trabajos para Sergio Martino como La perversa señora Wardh o Vicios prohibidos, esta última también disponible en formato DVD por parte de Regia.
Como ha venido siendo moneda común en los anteriores lanzamientos dedicados por Regia Film a la obra del genio de San Remo, se trata de una edición a la altura de las circunstancias que puede catalogarse de única a nivel mundial. Compuesta por dos discos, el primero de ellos presenta la versión internacional de la película en formato Blu-ray a partir del máster HD de “Hollywood Classics”, corrigiendo el virado a azul y el oscurecimiento de la colorista fotografía original que se daba este, incluyendo tres pistas sonoras en italiano, inglés y español neutro, así como dos subtitulados en castellano para cada uno de los doblajes en italiano e inglés. Por su parte, el segundo disco se trata de un Dvd denominado “Extras”, entre el que se encuentra el montaje italiano de La frusta e il corpo con idéntico contenido sonoro al del Blu-ray y también doble subtitulado, además de los trailers italiano, francés y alemán del film, así como los créditos de la copia norteamericana titulada What? Para completar aún más la edición, esta se completa con un libreto totalmente ilustrado de veinte páginas escrito por Carlos Díaz Maroto y Roberto García Ochoa-Peces en las que nuestros dos buenos amigos ponen en antecedentes sobre el cine gótico italiano, informan sobre la producción del film, y lo analizan.
A continuación os dejamos con unas cuantas capturas del blu-ray en las que se puede apreciar la calidad de imagen de la edición (pinchad en las fotos para ampliarlas):

Limitada a una tirada numerada de mil copias y presentada con funda exterior de cartón y caratula ilustrada interiormente, la edición de La frusta e il corpo comercializada por Regia Films se encuentra ya disponible en el mercado y puede adquirirse a un precio de 17,95 € a través de la propia tienda-web del sello, http://www.regiafilms.com/, la cual, por cierto, se encuentra ahora mismo en plena campaña veraniega que hace que gran parte de su catálogo se encuentre rebajado con un treinta y cinco por ciento de descuento, ofertando además gastos de envíos gratuitos para todos aquellos pedidos con un importe superior a 20 €.

Madame Arthur, novedad de Vial of Delicatessens

El pasado viernes 24 de junio Vial of Delicatessens lanzó al mercado una nueva referencia de su línea underground, dentro de la colección “Motion Pitchers”. Se trata de Madame Arthur, un documental dirigido por Eduardo Gión, de quien el sello ya editara con anterioridad su también documental Lentejuelas de Sangre dedicado a Pierrot.
Precisamente, el fallecido artista multidisciplinar ejerce de presentador en este recorrido por la vida de uno de los primeros transformistas que hubo en la Barcelona franquista. Una historia llena de recuerdos, de duras acusaciones y de libertad. Un escándalo, una incógnita, una Madame. El Maricón con más huevos de España: Madame Arthur.
Además del documental, la edición en DVD comercializada por Vial of Delicatessens incluye diversas actuaciones inéditas de Madame Arthur a modo de extra, pudiendo ya adquirirse a un P.V.P de 5,99 € más 2, 40 € de manipulación y envío a través del blog del sello-fanzine: http://vialofdelicatessens.blogspot.com. Más adelante está previsto que también pueda adquirirse a través de Amazon y tiendas especializadas.